Objectifs
Masterclasses Sète est un programme de formation professionnelle interdisciplinaire dédié aux différentes formes de mise en scène.
À la croisée du théâtre et du cinéma, de la chorégraphie et des arts plastiques, de l'installation à la performance, animés par des artistes reconnus et spécialistes de leur champ, chacun des modules proposés réfléchit et travaille ces différentes esthétiques en pensant leurs interactions. Alors que les images, les informations et les idées circulent toujours plus vite, comment susciter d'autres imaginaires ? Comment inventer d'autres langages, d'autres formes et générer de nouvelles émotions ?
Masterclasses Sète se propose d'expérimenter le décloisonnement des pratiques scéniques pour mieux analyser les mutations de l'époque et ainsi accompagner l'évolution des métiers.
Objectifs Pédagogiques
- Analyser un texte à travers ses potentialités scéniques et spatiales
- Concevoir un dispositif en dialogue avec un contexte réel
- Travailler en équipe autour d'un projet de création
- Articuler des intentions artistiques et plastiques avec des choix techniques et formels
Cette formation a pour objectif de faire expérimenter aux apprenant·es une approche concrète de la scénographie à partir de situations théâtrales courtes, conçues pour des lieux réels. Il s'agit de confronter des textes – littéraires, théâtraux ou poétiques – à un espace existant, en prenant en compte ses caractéristiques physiques, ses contraintes, son histoire et ses
qualités d'usage. Les apprenant·es seront amené·es à construire une forme scénique à partir de cette rencontre, en considérant le lieu non comme un simple décor, mais comme un élément actif de la dramaturgie. Le travail portera sur la mise en espace du texte, le rapport au corps, à la lumière, au son, sur la plasticité de l'espace, et sur la manière dont ces composantes participent d'une intention globale de mise en scène.
Travaillant en groupes, les apprenant·es devront développer un projet cohérent, en lien étroit avec le lieu choisi et le texte retenu. Ils et elles seront invité·es à interroger la fonction scénographique de chaque élément, le rythme de l'action, la circulation du regard, et les dimensions sensoriels et narratifs de l'espace. La forme produite, bien que brève, devra proposer une lecture claire des enjeux dramaturgiques du texte, en mobilisant les moyens de la scène de manière à la fois précise et sensible. Le processus de travail comprendra une phase dramaturgique, destinée à une lecture approfondie des textes, une phase d'expérimentation in situ, puis une restitution permettant d'évaluer la pertinence du dispositif dans sa capacité à activer l'espace, à faire émerger du sens, et à rendre perceptible, auprès d'un spectateur, l'objet littéraire traversé.
Description
« LE DEHORS – DU DEDANS » MISE EN SCÈNE ET SCÉNOGRAPHIE
Formation dirigée par Laurent P. Berger, accompagné de Damien MacDonald
La formation vise à développer des compétences transversales. Elle s'inscrit dans une démarche qui croise la scénographie, la mise en scène et la performance, et cherche à inscrire la réflexion dramaturgique dans une expérience concrète du plateau.
Module 01 : Accueil et Présentation - ½ Journée
- Accueil des participant·es
- Présentation de la formation, des partenaires de la formation, du lieu et des supports pédagogiques a? disposition
- Présentation des stagiaires de leur parcours et de leurs attentes
- N.B : Chaque stagiaire aura e?te? contacte? par courriel afin de pouvoir anticiper le travail, notamment les lectures a? faire.
- Lecture des textes
- Travail à la table et discussion dramaturgique autour des textes
- Imagination et conception d'un dispositif scénographique
- Expérimentation in situ
- Approche dramaturgique à l'épreuve des expérimentations au plateau
- Réalisation du concept imaginé
- Travail en groupe autour d'une réalisation
- Veille dramaturgique autour des travaux de réalisations
- Préparation d'une restitution du travail
- Présentation des résultats de cette exploration, puis analyse et discussion du travail
- Réalisation d'un bilan de la formation entre les formateur·rices et les stagiaires
- Présentation des résultats de cette exploration, puis analyse et discussion du travail
- Réalisation d'un bilan de la formation entre les formateur·rices et les stagiaires
Les acquis théoriques et pratiques appliqués au plateau feront l'objet d'un processus d'évaluation continue par les formateur·rices durant tout le déroulé de la formation en rapport avec les objectifs pédagogiques, sanctionné par un formulaire d'évaluation rempli par les formateur·rices en fin de parcours. Un regard attentif sera porté sur l'engagement du stagiaire tout au long du processus de travail.
Les stagiaires seront amenés à pratiquer une autoévaluation sur l'acquisition et l'amélioration des compétences.
Un bilan pédagogique de la formation et des stagiaires sera réalisé le dernier jour du stage avec l'ensemble des participants, les intervenant.es et le responsable de la formation. Ce dernier fera un compte-rendu de ce bilan.
Conditions d'accès
Avoir plus de deux ans d experience professionnelle dans l interpretation.
Rythme
Temps plein
Liste des sessions
Université Paul Valery
- 0467142000
Centre de formation
Lieu de formation